Sinopsis

Este volumen recoge una amplia selección de obras maestras del Museo de Arte
Moderno de París, que conforman un espectacular recorrido por las
vanguardias artísticas del primer tercio del siglo XX. Las obras, que pueden
verse en el Museo Guggenheim Bilbao entre febrero y mayo de 2022, abarcan
distintos movimientos: desde el fauvismo y el cubismo, que revolucionaron a
principios de siglo la representación tradicional del paisaje, la figura o la
naturaleza muerta, hasta el surrealismo, que en los años 20 reivindica el
inconsciente, el azar y los sueños frente al orden y la razón. Sin olvidar la llamada
Escuela de París, formada por los artistas que llegaron a la capital francesa en el
periodo de entreguerras atraídos por su efervescencia cultural y que
contribuyeron a la eclosión de una nueva escena artística.
El fauvismo continúa la estela del impresionismo y el puntillismo, deshaciendo
las formas en colores muy vivos, y entre sus representantes encontramos en el
libro a Vlaminck, Derain o Matisse. El cubismo, que nace por el empeño de
Picasso y Braque de representar la realidad bajo multitud de ángulos a la vez, se
representa con obras de estos artistas junto a las de Juan Gris, Natalia
Goncharova, Delaunay y Léger. De la Escuela de París, están presentes artistas
rusos como Marc Chagall o Chaïm Soutine, búlgaros como Jules Pascin, italianos
como Modigliani o Gino Severini, españoles como María Blanchard, holandeses
como Kees Van Dongen o japoneses como Leonard Foujita. De la etapa del
surrealismo y los años posteriores encontramos obras de Man Ray, Max Ernst,
Francis Picabia, Wilfredo Lam, Claude Cahun, Vera Pagava o Léonor Fini. Así, el
conjunto de obras recogidas en el libro conforma un recorrido imprescindible e
inolvidable por uno de los periodos más fascinantes en la historia del arte